


2026年的第一天,你今天有没有手滑点进广告,去看了哪部让你不停往下刷的“重生”短剧?

最新短剧红果榜
当刷到“重生短剧”时,许多朋友的共鸣是一边OS:太夸张!太搞笑!太离谱了吧!一边又莫名其妙忍不住往下刷,好奇剧本会怎么去编各种充满爽点的故事走向,有时候到后面剧情升华时还莫名其妙冒出一些小感动……
据统计,“重生”题材短剧在2025年已从小众爱好变为了全民现象。不仅仅单部剧集播放量常态破亿,而且在某音就#重生复仇#话题播放量也超过了200 亿次。
重生短剧近几年持续爆火,形式从开始单纯的“重生+宫斗”,到如今的打破单一模式,全家重生、双体双魂、多重重生等等实现了多种创新,内核也从早期单纯的 “复仇爽剧 ”到现在越来越多去探讨 “重生不是为了改变过去,而是为了珍惜当下”等生活哲学的作品。而这背后或许也反映了观众对“自我成长” 和 “真诚关系” 的深层渴望。
行业趋势下,就如当年的肥皂剧的历史一般,短剧也慢慢浮现了一些高质量的版本。但无论制作水平如何,这热闹的场面,仿佛是在现代社会的高压下,人们集体的一场“精神深呼吸”。
是逃避现实生活,还是对美好生活的向往?是释放压抑情绪,还是追求某种社会价值观?当我们沉浸于主角重生故事起伏之时,真正渴望的或许不是改变过去,而是找到某种在现实生活中,重新开始的力量和勇气。
而将这种力量与勇气真正落眼于现实世界中,可能“艺术疗愈”是一种很值得尝试的方式。
作为法国知名的当代艺术家,输入妮基·圣法勒的名字可以了解很多,作为一个充满女性力量的艺术家典范,我们这次试试以艺术疗愈为角度,短剧的结构来看看她的故事,那些可能让你振作的爽点,可能是对在许多心理学技术充斥的当下,对艺术疗愈回归本真的一种启发。

不管你有没有听过妮基的故事,让我们按照网络提供的短剧剧情设计的爽感公式来套用这个真实故事:

短剧剧情阶段・《前世》
标准配置
"美强惨" 女主遭遇背叛、陷害或者离世,激发观众的共情与愤怒
妮基故事・《创伤烙印》
被黑暗缠绕的生命开端
17岁的妮基就作为外貌出众的超模登上了《Vogue》《Life》等时尚杂志封面,而这光鲜的背后是她想想极力逃脱的家庭阴影——少年时被醉酒的银行家父亲性侵,而母亲以家族名誉为由让她沉默。她愤恨这个家道中落的畸形家庭环境,导致兄弟姐妹相继离世的惨剧,愤恨这个家庭的“虚伪”。



18岁时她嫁给了带来温暖并治愈了她的青梅竹马,本来过着儿女双全的优渥幸福生活,却在婚姻琐碎和丈夫出轨的23岁彻底精神崩溃,她在精神病院接受多达二十二次电击疗法,但收效甚微。

于是医生建议她通过绘画疏导情绪。她用指甲油和捏碎的药在病房墙上涂抹扭曲线条,那些混乱的色彩与笔触,成为当时的她内心痛苦的出口。


“绘画平息了震撼我灵魂的混乱。”正是这些尝试,让她打开了艺术疗愈之门。

短剧剧情阶段・《重生》
标准配置
主角觉醒,立下复仇、逆袭 flag与思路,唤醒观众期待
妮基故事・《觉醒时刻》
以绘画决裂过往
从精神病院出院后,绘画逐渐从“治疗手段” 变成妮基主动选择的生活方式。
她未正式接受过正规艺术训练,却凭着本能将内心的愤怒、恐惧与不甘倾注于画布,作品中充满强烈的情感张力。
离婚后她开始追求独立艺术理想,但那时的艺术圈被男性主导,女性艺术家常被边缘化,有人嘲讽她“只是个叛逆的富家太太”。
于是“射击画”(Tirs)横空出世了,成为20世纪60年代艺术界的一声巨响。

一位身着白色工装的女士,在观众面前朝装着颜料和雕塑等材料的画布射击——子弹穿透容器的瞬间,彩色颜料肆意喷溅,形成非常具有冲击力的抽象图案。她更是主动邀请感兴趣的观众共同参与到创作之中,轮流射击,仿佛在某一时刻共同见证了一个生命的诞生和逝去。


妮基通过“射击画”反抗父权,介入女性运动中,同时也用一种仪式化的方式驱散她内心的阴霾。

“我对爸爸射击,对所有男人射击,矮的、高的、大的、胖的男人。对我的兄弟、社会、教堂、女修道院学校、我的家庭,我的母亲,对我自己射击。”

她用射击反抗男权社会的压迫,反抗女性依附于男性的扭曲观念,反抗她所遭受的曾令她感到恐惧和无助的事物。画布上的弹孔,既是她对童年创伤、社会偏见的宣泄,也是对自我力量的确认。

妮基借《射击画》让自己重新站起来,她试图拯救被伤害的自己,不再压抑创伤,不再迎合他人期待,而是坦然直面痛苦,用艺术为自己发声。她在愤怒中击碎痛苦,实现在自我疗愈中重生。

“我要通过创作夺回属于自己的力量,不再做命运的牺牲品。”此时的妮基向世界宣布。

短剧剧情阶段・《逆袭》
标准配置
复仇逐步展开,打脸昔日仇人,收获事业与爱情,让观众收获持续高潮以及满足感
妮基故事・《疗愈之路》
以艺术自我疗愈到为公众疗愈
塑造全新自我与欢乐生命的“娜娜”
《射击画》系列颠覆性的展览让妮基一战成名,也让她通过艺术完成了创伤的初步释放——让曾经的痛苦印记,在创作中转化为巨大的艺术力量。从破坏到重建,妮基在宣泄了愤怒之后,她的创作转向了充满生命力的“娜娜”系列。

1965 年,妮基受怀孕友人启发,开始创作《娜娜》系列雕塑。娜娜们体态丰硕、曲线夸张,人物姿态自由奔放,或跳舞、或欢笑,颜色鲜艳,充满原始的生命力和如孩童般无拘无束的快乐,完全摒弃了传统艺术中纤细、被动的女性形象。


Nana是法语中对女性的昵称,这种形象与她童年家庭的传统和当时社会集体的价值观截然相反,那丰腴的身躯、包含生育灵性的母神形象是为远古人类的原始信仰,呈现荣格“原型”的象征心理倾向,这种熔铸了集体无意识的艺术创作有非常大的可能唤起观者的集体经验及共通情感,达到移情和反移情的效果,所以后来成为黑人运动与女权运动的代表作品,是一场面向社会弱势人群的大型疗愈。Nana是信仰,亦是千千万万个女性本身,这标志着她的疗愈从“自我救赎”走向“集体共鸣”。




妮基曾说:“娜娜代表着独立、优秀、奉献、知足的女性形象,是我心中理想的女性模样。”



这一时期,在爱情上,妮基也遇见了自己一生的爱人瑞士雕塑家让・丁格利,成为她的第二任丈夫,并给予她艺术道路上很大的支持与鼓励,虽然后来他们还是离婚了,但创作上的联络从未间断,直至丁格利去世。这让小编想到当下提倡的美好爱情价值观——遇见互相滋养,彼此成就的人,从这一点上,妮基或许是遇见了非常美好的爱情。也可以说是对应短剧逆袭阶段里的,爱情事业双丰收了。


建造疗愈世人的塔罗花园
从1979 年开始,受高迪影响,耗时二十余年,妮基投入全部精力打造位于意大利托斯卡纳《塔罗花园》艺术公园,这是她晚年宏大的疗愈创作,为了摆脱外来资金束缚、坚持创作自由,妮基创办了自己的珠宝和香水品牌,以私人商业收入资助花园建设。

这座花园有22座巨型塔罗人物形象的雕塑,“月亮”、“魔术师”、“正义”、“世界”、“隐士”……她将神秘的牌面人物照进了现实。


这些雕塑来自于妮基的幻想和感官世界,上面由镜子碎片、玻璃、色彩鲜艳的陶瓷马赛克扥材料覆盖,呈现出缤纷奇趣的样子,这些充满神秘主义色彩的雕塑与建筑是妮基潜意识外化的产物,是她在梦幻般的想象中倾情打造的精神世界,如NANA那种情绪的延续,充满着一种欢乐感,也构建了妮基独特的艺术语言。



而妮基自己本人后来也住在名为“皇后”的雕塑中,她将“皇后”喻为母亲的子宫,这是一个私密的、舒适的、充满着爱与包容的空间,治愈着她内心的缺失。


除了那22座特色的雕塑,这座花园以“疗愈式”花园的设计概念也天然构建了一种自然生态艺术的疗愈场域。花园里绿荫葱葱,树木繁茂,自然植物与作为艺术雕塑作品的建筑相互环绕,营造出一种与自然和谐共生的意境,换作现在的话来说,就是融合了塔罗疗愈、森林疗愈以及艺术疗愈的多维疗愈之境了。

曾经妮基将“塔罗花园”的建造视为“自我治愈”的过程,而在上个世纪末,这座花园正式对外开放,无数人慕名而来,在色彩斑斓的雕塑间漫步、冥想……这座梦幻花园的作用并不局限于妮基的自我疗愈,而是将“欢乐”呈现给在场的每一位观者。

妮基曾说:“我曾被黑暗困住,如今想用艺术为别人点亮一盏灯。”这座花园,是她一生创伤与勇气的结晶,也是她与世界和解的最终表达。

短剧剧情阶段・《升华》
标准配置
领悟“重生不是改变过去,而是珍惜当下”等等人生哲学意义,唤起观众共鸣与价值认同
妮基故事・《生命升华》
以艺术疗愈一生的圆满
晚年的妮基,虽在塔罗花园长期创作患上严重肺气肿,但精神世界已然圆满。她不再被仇恨束缚,而是坦然接纳了生命中的所有经历。

她在自传中说道:“从黑暗中,光明已经升起。我正在重生。”这种“重生”并非虚构的时光倒流,而是通过艺术与自我对话、与世界和解的真实蜕变。

她的艺术轨迹清晰地展现了疗愈的递进过程:《射击绘画》是对创伤的宣泄与反抗——《娜娜》是一种对新自我和追求的认识,也是对女性的共情与赋能——《塔罗花园》是公共艺术作品的璀璨之作,凝聚了一生的艺术疗愈力量,饱含了对人类痛苦的接纳与抚慰。

她从未回避自己的伤痕,反而将其转化为创作的源泉,用作品告诉世界:痛苦并非生命的终点,而是成长与觉醒的起点。

妮基于于21世纪初,72 岁时病逝,她的遗产不仅是经典艺术作品,更在于为无数受创伤者点亮了希望——她或者从一种方面证明了艺术不仅仅是审美的表达,更是强大的疗愈力量。生命即便布满伤痕,也能通过自我救赎,绽放出璀璨光芒。


如今,塔罗花园依然向公众开放,那些色彩斑斓的雕塑、洒满阳光的路径,都在诉说着这样一个真实的故事:一个被创伤困住的女孩,如何用艺术为刃,劈开黑暗,然后与自己、与世界和解,活成了照亮他人的光。

“艺术拯救了我。”——妮基·圣法勒
这一期“艺术重生”话题我们梳理了三位典型的艺术家故事,翠西艾敏、弗里达以及妮基圣菲勒,这不是虚幻的穿越,而是真实的命运与着眼于现实的自我救赎,我们只是借此为题,来探讨“重生”在真实生活中的方式,以及在艺术疗愈各种心理学技术充斥眼前时,不要忘了艺术创作作为一种精神文化的呈现它本来自带的疗愈力。
不是真的去做一名艺术家,也许当我们在低谷之时,想要获得“重生”现实之力,除了可以尝试在艺术疗愈冥想的带领下画下自己潜意识的内容,去探索自我,走出迷雾;也可以自己在家专注绘画,沉浸于专注创作的心流,抵御生命之痛的阶段;还可以对着风景写生,在自然的氛围中,吸取自然环境里的氧离子和芬多精,收获更愉悦的心情和正向思考……
当然还有很多的艺术创作形式,随内心喜欢的音乐跳一支舞,写一首为自己情绪和表达想唱的歌,创作你的阳台花园,你只是为你自己而创作,去享受,专注当下,以艺术赋予“重生”。
这不是某一个文艺中青年想要去推崇的疗愈生活方式,这本就是自原始社会而起,艺术自带的原生力量,那些藏在远古洞穴逃避灾难的壁画,那些以求雨为目的而诞生的祭祀舞蹈,艺术创作天生就带有疗愈的基因。不必去证明什么,它本生就在那里,静默感染、鼓励了世世代代的人。
2026新的一年开始了,不管你是在追着短剧找慰藉,还是在现实世界中摸爬滚打,都祝福你找到重新开始的力量和勇气,并以自己喜欢的方式,活成自己的“重生主角”。

编辑 | 哈米波波
排版 | 哈米波波
校对 | nika
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