《青云志・蛇与剑》
神话微短剧转化中的现代意识与技术美学
2026年初,由浙江卫视志狼工作室制作的AIGC微短剧《青云志・蛇与剑》,在红果、抖音及番茄小说三大平台同步上线。该剧以《白蛇传》神话传说为基底重构故事,融合武侠与奇幻元素,以北煌南侵的乱世为背景,讲述许仙转世的天狼军统帅辛翡与隐匿蛇灵身份的白素贞相知相恋,在个人情爱与家国大义间艰难抉择的故事。
作品立足传统神话完成当代影视改编,将经典IP与AIGC技术深度结合,塑造出鲜明且具富有时代张力的人物群像,呈现技术应用与艺术交融的创作特征,为传统神话的微短剧创新转化提供了鲜活范例。
神话原型的影像创新与现代化表达
《青云志・蛇与剑》以家国保卫战为核心主线,跳出《白蛇传》传统的民间情爱叙事框架,对白素贞、许仙两大经典形象进行彻底的身份重构。剧集大幅弱化二人身上的奇幻传奇色彩,重点强化其乱世生存者的核心属性,让角色形象贴合北煌南侵、守护南泽的时代背景。
经典版本下的白素贞是超凡脱俗的千年蛇仙,温婉痴情为其核心特质,故事围绕与许仙的情爱纠葛展开,自带民间故事的浪漫与奇幻感。而在本剧中,白素贞被置于烽烟四起的乱世,创作团队在保留其蛇灵身份的同时,褪去仙者的超脱气质,将其塑造为心怀大爱、挣扎求生的乱世个体。身怀六甲的她,面对北煌国师赫连骨散播的瘟疫,不惜耗损自身灵力救治钱塘百姓,这份无条件的付出是乱世之中对众生的悲悯与守护。整部剧集中,她既要躲避敌方赫连骨的追杀,担起救民济世的重任,又要化解妹妹小青的误解,其坚韧、果敢、有担当的女性特质被充分凸显。
许仙的形象重构则更为彻底,传统文弱书生的设定被完全颠覆,转世为天狼军统帅辛翡,手握兵权,肩负守护南泽的家国重任。此时的辛翡,不再是被动卷入情感纠葛的凡人,而是主动直面乱世危机的关键人物。北煌大军南下、南泽防线溃败之际,他临危献策扼守之江天险,人生主线也从儿女情长转向家国存亡,这一经典形象就此转变为乱世中奋力守护家国与爱人的时代守护者。
此外,该剧在主要人物的设计上颇具巧思:天狼军统帅辛翡以南宋爱国词人辛弃疾为原型,被贬谪的陆踪则参照了南宋爱国诗人陆游。历史上的辛弃疾与陆游均坚定主张抗金,辛弃疾晚年曾专程拜访陆游,二人志趣相投却相见恨晚,最终都因时局所限未能实现报国理想,留下终生遗憾。
主创团队在构思人物时,融合了两位历史人物之间的深度情感联接和命运共同性,借助这部AIGC微短剧,以虚构叙事弥补了历史中的未竟之事,让千年之前的爱国精神在当下的影像创作中得以延续与展现。
这种对经典形象的身份重构,让白素贞与许仙跳出传统标签的束缚,深度贴合保卫南泽、抵抗北煌的剧情主线,在弱化民间传奇奇幻感的同时,强化乱世生存的真实感,让家国主题通过立体的人物塑造得到更深刻的传递。
神话故事的强叙事冲突与二元张力探索
《青云志・蛇与剑》紧扣当代时代需求,对经典传说《白蛇传》进行改编转译,并在保留核心情感内核的前提下,实现了民间传说向家国叙事的整体转型,让传统神话在AIGC微短剧创作形态中焕发新的艺术生命力。
作品将以情爱为核心的传统民间叙事,置于北煌南侵、山河飘摇的乱世背景中。传统《白蛇传》围绕断桥相会、雷峰塔镇妖等浪漫情节展开,叙事格局多局限在仙凡阻隔与个人情爱层面;而该剧进行融合性创新,以南泽保卫战为核心叙事线索,将家国大义作为贯穿全剧的精神内核。白素贞与辛翡的情感联结,不再局限于简单的前世姻缘,而是在共同守护家国的目标中逐步深化、彼此羁绊,叙事语境的重构有效拓宽了《白蛇传》IP的叙事边界,使经典故事脱离才子佳人的固定叙事框架,并与厚重的家国主题相融合,为传统IP注入了全新的时代价值。
在戏剧冲突设计上,主创团队也进行了多重创新。传统故事的核心矛盾集中于人妖殊途与法海的外部阻挠,本剧在此基础上加入更为紧迫的外部危机与内部分歧,让戏剧张力层层升级:外部,北煌国师赫连骨为夺取能影响国运的蛇灵元神,布下瘟疫、巫术台等多重陷阱,让主角处于生死追杀的紧张状态;内部,白素贞因孕期灵力衰退,一边要顾及自身安危与腹中胎儿的安危,一边要承担救世救民的责任。小青则一心修道追求忘情,和白素贞的人间大爱理念相悖,姐妹间的观念冲突让故事层次更为丰富。多重危机交织推进,让人物的每一次抉择与内心挣扎都更具说服力。
同时,该剧精准适配当代观众的碎片化视听需求,采用精简篇幅与快节奏推进的叙事模式,将核心冲突集中展现,每一集均围绕献策、抗疫、对峙等关键事件展开,以高密度的情节呈现,实现了传统IP内容与新型影视传播形式的有机融合。
通过重构故事语境、创新冲突设置、适配微短剧载体等方式,《青云志・蛇与剑》完成了《白蛇传》IP的现代化转化,为传统神话IP的当代影视改编提供了切实可行的实践方案,也为传统故事在新时代的传播与发展提供了具体思路。
神话形式的数智相融与技术再生
随着数字技术的持续迭代,AIGC技术在影视创作中的应用愈发广泛,为创作的多元化发展提供了坚实的技术支撑。在众多传统故事改编的影视作品中,《青云志・蛇与剑》的创作核心亮点在于创作团队打破了传统影视制作的固有模式,将AIGC技术全面融入短剧创作的各个环节,实现了技术与艺术的深度融合,让数字技术成为传统神话艺术形式再生的重要助力。
技术赋能的价值,集中体现于创作效率与视觉呈现的同步提升。相比传统微短剧在动作设计与特效制作环节普遍存在的人力物力消耗大、制作周期偏长等问题,《青云志・蛇与剑》依托AIGC技术高效完成了武侠打斗场景、奇幻视觉元素的构建:白素贞与赫连骨的对决场面具备较强的场面规模,赫连骨化形乌鸦、白素贞显形白蛇的动态过程,均被呈现得连贯且细腻。
技术的介入,不仅有效压缩了制作成本与创作周期,也维持了剧集整体视觉表现的完整性与质感,让剧中的奇幻设定与剧情场面得以稳定落地,为微短剧的视觉升级提供了新的可能。
当下,数字技术迭代推动人工智能全面融入影视创作。行业与学界在坚持“内容本位”的共识下,不断挖掘人工智能在IP活化、叙事重构与视听优化中的应用价值,《青云志・蛇与剑》正是这一趋势下的代表性实践。
在场景设置中,该剧对断桥、雷峰塔等杭州经典文化符号进行现代化演绎,以传统经典场域的再延续,维系了传统IP固有的文化辨识度,也让经典意象贴合当代受众的审美习惯。另外,剧集对战场群像的视听营造也颇为让人印象深刻,比如辛翡统领大军列阵对峙、万箭齐发的宏大场面,军阵排布规整、箭矢破空而出的动态效果极具气势。
值得肯定的是,创作团队始终坚守“内容本位”的创作原则,并未陷入技术堆砌的误区。在创作过程中,他们将AIGC技术作为服务剧情的工具,用于完成场景搭建、动作设计等基础工作,从而让更多的创作精力投入到内容打磨与情感表达中。这种创作实践,不仅有效提升了微短剧的生产效率,更进一步拓展了传统IP的传播边界,让传统故事在新技术的支撑下实现当代转化。
作为经典故事IP与AIGC技术深度融合的创作实践,《青云志・蛇与剑》以微短剧为轻量化叙事载体,在尊重、理解文化内涵的基础上,借助AIGC技术对人物塑造、情节设置等进行优化,使传统IP贴合当代语境。这不仅为同类IP的现代化改编提供了可借鉴的宝贵经验,也让传统故事在新时代得以更好地延续与传播,彰显传统文化的当代价值。
作者:
张静钊,杭州师范大学文化创意与传媒学院2023级硕士研究生